Lucas
Versantvoort / 17 Nov 2015
After Casino
Royale made 'Bond' truly relevant again, Quantum of Solace had big shoes to
fill...which it didn't. Then, Skyfall upped the ante again and whatever film
would come next would have to at least equal its success. The hype's only grown
with every film, because the next one was always a direct sequel. Spectre
embodies all the typical Bond elements, but that 'certain something' that gave
the Craig era its edge is missing.
"The dead
are alive". So reads the opening text. Immediately, you're reminded of the
fact that the Craig era of Bond is an entirely different beast than all that
has come before. We cut to the opening scene featuring a beautiful long shot
overlooking Day of the Dead in Mexico City. In between the parades and masked
festivities, the camera zooms in one figure wearing a skull mask and walking,
together with a mistress, against the stream of people. They enter a hotel room
when the man, revealed to be Bond, tells the woman he'll be right back. He
walks across the rooftops to spy on a secret meeting with a certain Sciarra. He
overhears someone mentioning 'The Pale King'. The opening action scene ensues,
but the important thing is that he's found his lead: 'the Pale King'. Back in
MI6, the new M berates him for his unauthorized 'holiday' and demands to know
Bond's reasons. Bond doesn't answer truthfully and is suspended. It's revealed
that the previous M left Bond a tape, instructing him to go to Mexico City,
kill Sciarra and don't miss the funeral. Despite being suspended, Bond enlists
the aid of Moneypenny and Q to secretly go to Rome. It leads him to the place
where the organization known as Spectre is meeting and where Bond sees a
hauntingly familiar face...
Without
spoiling anything, Spectre is the film where the story of Craig's Bond comes
full circle. Ever since Casino Royale, it's been obvious that new dramatic
territory was being discovered. Gone were the days of cheap thrills and winks
and nods. This time, Bond was being taken seriously as a character. This
meant, however, that the films had to balance this new dramatic side and the
typical Bond elements (girls, cars, martinis, over-the-top villains,
one-liners). It's this balance I think is lacking in Spectre. All the elements
are present and accounted for, yet it never quite gels. Spectre tries to
provide some dramatic character development, but it often conflicts with the
overall tone of a Bond film: one moment Bond's confronted with the fact that
all he leaves in his wake is death and destruction and in the next he's again
causing death and destruction for no other reason than that this is a Bond film
and it needs action. Do you see the tension here? I think it's bold for the
creators to try turning Bond into a more three-dimensional character (which
makes the casting of Craig so excellent), but Spectre is unable to adequately
combine it with all the typical things we expect from a Bond film. Casino
Royale and Skyfall were much better at providing a seamless experience.
Other
annoyances: the comic relief sometimes gets in the way of the action, as seen
in the car chase in Rome or when the secondary bad guy bites the dust. Monica
Bellucci's character is wasted. The Waltz villain has a wonderful introduction,
but then disappears for about an hour! I get that the filmmakers did this to make
you crave his inevitable return, but take too long and you lose momentum.
On the other
hand, the action can be quite impressive. The opening action scene doesn't look
as fake as one might expect. Yet despite all the large-scale goings-on, the
most badass thing you'll see Bond do is disarm and kill two henchmen while
wearing a bag over his head and handcuffs, then removing said
handcuffs with a flick of the wrists and only then taking the bag off his head.
Also, despite my complaints about the narrative, you can tell a lot of effort
was put into making Spectre feel like the logical conclusion to Bond's story.
There are all kinds of references to the previous three films. One I
particularly like is how M surprises a corrupt official in his office in the same
way Bond surprised one in the opening to Casino Royale. Also, Bond and the new
serious love interest share a breakthrough in their relationship while talking
on a train in the same way Bond met Vesper on a train. All this and more gives
Spectre a great sense of structure, which is a good thing considering Spectre's
mood swings. Yet not all references feel appropriate: the attempt to tie all
the bad guys and events together with Spectre's villain feels forced and
undeserved. The opening credits' fragmented shots of the previous villains are
infinitely more haunting, because they simply remind you of all that has come
before, all that Bond has experienced and overcome, rather than saying they
were simply pawns of Waltz's villain who himself doesn't even come close to
reaching the heights of those previous villains.
As for Sam
Smith's theme song, I'm conflicted. I deliberately held off on listening to it,
so I could experience it during the opening credits. For the record, I know
absolutely nothing about Smith, so don't expect any rants on how he's not
suited for Bond or anything like that. That being said, I found Writing's on
the Wall to be...listenable. Unlike others, I didn't find his high notes to be
that offensive to the ears. On the contrary, it added a delicacy to the song
that felt appropriate given the emotional focus on Bond ever since Casino
Royale, though I find his middle register infinitely more dramatic and
pleasing. That being said, the song is good mainly because of the opening
credits themselves, filled as they are with wonderfully dark and expressive
imagery, one of them being a shot of the villain's shadowy silhouette as
octopus tentacles emerge from his back. Simply being in the presence of such
imagery, any song would be elevated from 'meh' to 'good'. Credit also has to go
to orchestrator J.A.C. Redford who--just like with Skyfall--manages to enrich
the song with his sumptuous orchestral stylings.
For every good
action scene, there is a bad one. For every smart reference to previous films,
there's a needless attempt at humor. For every attempt at turning Spectre into
a character study, there's a typical action scene basically getting in the way.
When it's at its best, Spectre feels like the logical conclusion to Craig's
Bond. At worst, it feels like a normal action flick that jumps from one scene
to the next without rhyme or reason. It doesn't reach the heights of Casino
Royale and Skyfall, but it also doesn't fall on its ass like Quantum of Solace.
I say, bring back Martin Campbell.
Dutch version
Nadat Casino Royale,
de eerste film met acteur Daniel Craig, James Bond weer nieuw leven inblies,
moest Quantum of Solace daarna dit
succes proberen te evenaren...wat het uiteindelijk niet deed. Toen legde Skyfall de lat weer hoog en moest elke film
daarna daar weer aan zien te tippen. De hype werd alleen maar versterkt door
het feit dat de ‘Craig-Bond’-films allemaal directe vervolgen zijn. Spectre belichaamt alle dingen die we
van Bond mogen verwachten, maar het resultaat stelt uiteindelijk best
teleur.
“De doden leven” vertelt de
openingstekst ons. Meteen wordt duidelijk dat Spectre het logische einde zal zijn van de vorige drie filmverhalen.
De film opent sterk met een geweldig long shot van een gemaskerde James Bond (Craig)
die door de menigte in Mexico City tijdens ‘Day of the Dead’ loopt. Hij loopt
een hotelkamer in met een vrouw, maar laat haar dan achter om even een
wandeling over de daken te maken. Hij luistert een geheime ontmoeting af waar
de naam ‘The Pale King’ genoemd wordt. Wanneer hij terugkeert, eist zijn baas, de
nieuwe M (Ralph Fiennes), een verklaring voor zijn ongeautoriseerde trip,
waarop Bond geen direct antwoord geeft. Bond wordt geschorst, maar we ontdekken
dat zijn vorige baas, de inmiddels overleden M (Judi Dench), hem via een
videotape de opdracht had gegeven om naar Mexico City te gaan, ene Sciarra te
doden en dan in Rome zijn begrafenis bij te wonen. Ondanks zijn schorsing, gaat
Bond met de hulp van Moneypenny en Q in het geheim naar Rome waar hij een
bijeenkomst van de geheime organisatie genaamd Spectre bijwoont en daar een
bekend gezicht ziet...
Zonder iets te verklappen, Spectre is overduidelijk de film die de
karakterontwikkeling van Craig’s Bond op een mooie manier probeert af te ronden.
In Casino Royale was het zo
verfrissend dat Bond eens serieus genomen kon worden. Alle ouderwetse
Bond-elementen (Bond Girls, martini's, oneliners, auto's) waren aanwezig, maar
werden soepel in het drama verweven. Deze balans ontbreekt in Spectre. De humor wordt er wat dik
opgelegd (vooral in de autoachtervolging in Rome) waardoor de bedoelde impact
van het drama verzwakt. Dit gebrek aan balans is ook te zien in de dramatische scène
waarin Bond geconfronteerd wordt met de dodelijke gevolgen van zijn acties. Het
is ironisch dat Spectre hier opeens
zo gewetensvol en serieus wordt over geweld en actie, want ja, zonder spektakel
geen Bondfilm, toch? Casino Royale en
Skyfall wisten veel beter ‘Bond’ en
Drama te combineren.
Andere irritaties: de humor haalt soms
de spanning uit actiescènes, Monica Bellucci's personage wordt niet uitgediept,
Bond’s tegenspeler Blofeld (Christoph Waltz) maakt niet de indruk waarop je
hoopt. Hij verschijnt opeens en verlaat vervolgens een uur lang het toneel. Tuurlijk
willen de filmmakers je laten snakken naar zijn onvermijdelijke terugkeer, maar
het duurt simpelweg te lang.
De actie valt over het algemeen mee: de
openingsscène met een helikopter ziet er realistischer uit dan verwacht. Uiteindelijk
is het een kleine scène die vooral indrukwekkend is: Bond wordt gevangen
genomen, krijgt een zak over z'n hoofd, maar ontsnapt door z'n bewakers uit te
schakelen, breekt dan z'n handboeien met één snelle polsbeweging los en haalt
dan pas de zak van zijn hoofd. Puur Bond.
Ook kun je zien dat er moeite is gedaan
om Spectre te verbinden met de vorige
films. De film zit vol met allerlei verwijzingen. Leuk is bijvoorbeeld dat M
een corrupte ambtenaar verrast op een manier die doet denken aan het begin van Casino Royale. Bond heeft een belangrijk
gesprek met de Bond Girl aan boord van een trein, net zoals in Casino Royale. Al deze verwijzingen
geven Spectre wel een degelijke
structuur binnen de context van de vier Craig-films. Daartegenover staat dat de
poging om alle slechteriken uit de vorige Craig-films te linken aan Spectre erg geforceerd overkomt.
Toen aangekondigd werd dat het
Bond-nummer van Spectre verzorgd zou worden door Sam Smith, ontstond enige
ophef. Hij heeft gezegd dat het schrijven van de song hem slechts een half
uurtje zou hebben gekost. Nou, dat hoor je er ook aan af. Het is niet een
volledig belabberd nummer. Sommigen hebben bezwaar tegen Smith's ijle stem,
hoewel dat nog enigszins past bij de emotionele focus op Bond's personage in de
Craig-films. Het is echter een feit dat Writing's
on the Wall gered wordt door J.A.C. Redford's orkestratie (die ook voor Adele's
Skyfall de orkestratie verzorgde) en
de weelderige opening credits. Daar zit zelfs een shot in van een in schaduw
gehulde Waltz met tentakels van inktvissen die uit zijn rug groeien. Elk nummer
zou in de aanwezigheid van dit soort expressieve beelden acceptabel
klinken.
Soms is de actie degelijk en dan weer
niet. Een goede verwijzing naar een van de vorige films wordt weer afgewisseld
met een nodeloze poging tot humor. Het ene moment probeert Spectre op een dramatische manier van Bond weer een mens te maken
en ineens is het weer tijd voor spektakel en actie. De balans van de vorige
films is zoek. Als de film op z'n best is, voelt het als het logische vervolg
van Craig's Bond. Op z'n slechtst is het een typische actiefilm die zonder ‘flow’
en gevoel voor ritme van de ene naar de andere scène springt. Spectre is niet het nieuwe dieptepunt,
maar het is ook zeker geen hoogtepunt. Hopelijk staat de naam Martin Campbell (Casino Royale) weer op de
regisseursstoel van de volgende Bondfilm.